Комикс (от англ. comic — смешной) — серия рисунков с краткими текстами, образующая определённое связное повествование.

 

Появились комиксы в конце XIX в. в газетах США. В середине XX в. комикс — один из популярнейших жанров массовой культуры. Современные комиксы в основном утратили комический характер, их сменили комиксы «ужасов» — о преступлениях, войне, псевдоисторические комиксы, а также комиксы, упрощённо перелагающие произведения классиков.

 

Комикс — это единство повествовательного текста и визуального действия. Важен также принцип передачи диалога при помощи филактера. В Древней Греции филактерами назывались амулеты и талисманы, которые люди носили на себе. В применении к комиксу филактер означает словесный «пузырь», который выдувается из уст персонажа. Внутри него заключена укороченная (комикс не болтлив) прямая речь, реплика, обращенная к партнеру. По своей природе комикс диалогичен, ему свойственна парность героев, он тяготеет к драматургическому принципу.

 

Классический газетный комикс состоит из четырех или шести рисунков, связанных единством времени и действия повторяющихся героев. В пределах ограниченного пространства всякий раз происходит завязка и кульминация события, которое парадоксальным образом сохраняет «открытый конец» (бесконечное «продолжение следует»).

Как создать комикс

 

Метод 1 из 4: Подготовка комикса

Выпишите основные положения. Грубо говоря, комикс – это обычная история, изложенная в виде последовательных картинок. А значит, комикс не сильно отличается от других форм написания историй, которые должны соответствовать определенным условиям.

 

1. Начало. Каждая история должна с чего-то начинаться. Даже если ваша история рисуется на белом фоне, это уже что-то. Для начала вам нужно определиться с фоном, на котором будут происходить действия персонажей. В зависимости от истории, фон может стать неотъемлемой частью рассказа.

• Персонажи. Вам нужны актеры для вашей истории. Ваши персонажи развивают события, проговаривают диалоги, они – это связующее звено с читателем. Развивайте историю своих персонажей с течением времени. Это особенно важно для долгоиграющих историй.

• Конфликт. Для развития каждой истории нужен конфликт. Это основа истории, причина, объясняющая действия главного героя. Конфликт может быть простым, как проверка электронной почты, или охватывающий вселенские масштабы со спасением всех миров.

• Тематика. Тематика зависит от читательской аудитории. Если вы пишите смешную историю, какие шутки будут уместны? Если пишите любовную историю, какой урок любви можно вынести из этого?

• Атмосфера. Это энергетика вашего комикса. Вы пишите комедию? Или ваша история больше похожа на драму? Может, вы хотите рисовать картинки, охватывающие актуальные проблемы? Возможности бесконечны. Совместите комедию и драму, напишите роман с ноткой триллера.

• Передавайте атмосферу при помощи диалогов, вставок текста и наглядно.

2. Пишите о том, что знаете. Это один из лучших способов сделать комикс правдоподобнее. Это также поможет вам не потерять себя в процессе создания и убережет от слепого копирования уже имеющихся комиксов.

3. Выберите стиль. Так как вы создаете комикс, внешний вид будет первым, на что обратит внимание читатель. Выберите стиль, который будет сочетать характер вашей истории и картинки у вас в голове.

Экспериментируйте с несколькими стилями, пока не найдете подходящий. Существует множество популярных стилей, которые вы можете использовать для практики, чтобы потом адаптировать под себя. Например:

• Аниме/манга

• Капитан Америка

• Иллюстрации

• Черно-белый

• Графика

• Комикс

Драме обычно требуется больше наглядности, нежели комедии. Хотя, как и в любом правиле, здесь тоже существуют свои исключения.

4. Выберите формат. Обычно это однокадровые, многокадровые или книжки-комиксы. Экспериментируйте с разными форматами, пока вы не найдете тот, который подходит для расстановки персонажей, следует сюжетной линии и соответствует фону.

 

• Однокадровые комиксы – типичный пример комедии. Для этих комиксов не нужно много приготовлений. Шутка основана на одном-двух предложениях в диалоге. Обычно такие комиксы освещают актуальные проблемы или новости, имеют политический контекст.

• Многокадровые комиксы – это линия последовательных картинок. Хотя не существует ограничений или правил о длине ленты, обычно она включает в себя 2-4 кадра с парой реплик в каждом. Это наиболее популярный вид комиксов, так как у них есть сюжетная линия, однако достаточно короткая, чтобы выпускать комиксы регулярно.

• Книжки-комиксы или графические новеллы требуют большего содержания сюжета на странице и обычно повествуют долгие, более связные истории.

 

Метод 2 из 4: Создание эскиза

1. Напишите сценарий. Длина и количество деталей будет зависеть от стиля вашего комикса. В однокадровом комиксе достаточно пары реплик. Однако все равно стоит все записать, чтобы оценить, как будет читаться история.

• Разбейте сценарий на фрагменты в рамках. Каждая рамка – отдельная сцена. Так, вы сможете управлять течением истории.

• Убедитесь, что диалог не заполняет большую часть рамки. Комиксы основаны на визуальном восприятии, поэтому большинство действий должно быть передано при помощи картинок.

2. Набросайте эскизы рамок. Не вдавайтесь в детали, точные размеры и соблюдение качества. Это всего лишь набросок. Так, вы сможете визуализировать сценарий.

• Обратите внимание на расположение персонажей в рамке, на место действия и то, как уместить диалог в процессе рисования.

• После того, как вы сделали набросок, вы можете подумать, стоит ли менять порядок картинок или же необходимо внести другие изменения.

3. Убедитесь, что рамки расположены удобно для чтения. Всегда помните, что читатели двигаются слева направо и сверху вниз. Используйте разные размеры и формы рамок, чтобы помочь читателю следовать сюжету.

4. Поэкспериментируйте с разным использованием текста. Помимо диалогов, текст также может быть внесен и другими способами. Например:

• Облачко для мыслей персонажа.

• Прямоугольники помогают рассказчику указать место действия или описать другие важные детали.

• Звук можно проиллюстрировать с использованием нарисованных нот.

• Восклицания можно поместить за рамки речи, чтобы добавить эмоциональности.

5. Подумайте, каждый ли кадр имеет значение. В фильмах вам необязательно сохранять сцены, не имеющие отношения к сюжету или развязке. В комиксах то же самое. Не бойтесь удалять, менять или корректировать сомнительные кадры.

6. Поэкспериментируйте со структурой рамок. Многие успешные идеи проваливаются из-за оформления. Не бойтесь исследовать или пробовать различные оформления. Главное, помните, они должны соответствовать духу вашей истории.

 

 

Метод 3 из 4: Рисование комикса

1. Создание рамок. Используйте линейку для создания рамки. Используйте подходящую бумагу.

• Если вы создаете комикс для газеты, уточните необходимые размеры как для рамок, так и для всего комикса. Возможно, вам придется рисовать в двойном размере, что потребует прорисовки больших деталей.

• Интернет-комиксы могут быть любых размеров, однако вам стоит учитывать размеры среднестатистических мониторов, чтобы у читателя не возникло проблем при просмотре. Ориентируйтесь на разрешение 1024x 768.

• Большинство читателей не любит скролить вправо или влево, чтобы увидеть весь комикс. Помните об этом при создании. Двигаться сверху вниз более приемлемо.

2. Начните добавлять содержание в рамки. Рисуйте так, чтобы в последствие было легко стереть или исправить детали. Продолжайте до тех пор, пока не придете к финальному завершению.

• Убедитесь, что вы оставили достаточно места для диалога. Обозначьте облачка, прямоугольники и другие тестовые оформления.

3. Обведите финальный вариант. Большинство создателей комиксов обводит карандаш ручкой. Не торопитесь и тщательно отредактируйте работу.

• Добавьте диалоги, если вы хотите сделать текст рукописным. Внесите необходимые коррективы при добавлении.

4. Отсканируйте комикс. Как только вы закончили обводить, вы можете отсканировать комикс на свой компьютер. Это поможет вам добавить печатные диалоги, а также внести цвета на картинки, если захотите. Кроме того, так его будет проще опубликовать онлайн.

• Сканируйте в разрешении 600 DPI (dots per inch). Так, ваши рисованные линии не будут повреждены. 

• Если ваш комикс слишком большой, чтобы отсканировать за раз, сканируйте по частям, а затем соедините их при помощи фотошопа.

• При сканировании черно-белых изображений, не забудьте выбрать опцию “градация серого”. Особенно эта функция важна для рисунков, где много теней.

5. Подчистите изображение. Как только вы отсканировали комикс, вы можете удалить мелкие ошибки про помощи фотошопа. Кроме того, вы можете добавить дополнительные тени или толстые линии.

6. Создайте собственный шрифт. Один из способов выделить свой комикс на фоне остальных – использование персонального шрифта. В интернете вы найдете множество доступных программ для создания личного шрифта. Одна из наиболее популярных - FontCreator.

• При создании шрифта учитывайте как визуальный, так и письменный стили. Вы можете использовать разные шрифты для каждого персонажа, однако чрезмерная вариация шрифтов может выглядеть отвлекающе и даже раздражающе.

7. Добавьте диалоговые окна и облачка в фотошопе.

• Сначала сверху идет диалоговое окно, затем облачко мысли и следом ваш рисунок.

• Введите текст в окошко. Он не должен выходить за рамки окошка. Вы можете использовать свой шрифт или шрифт из перечня имеющихся. Comic Sans наиболее популярен.

8. Раскрасьте комикс. Это не обязательно, многие успешные комиксы нарисованы в черно-белом варианте. Вы можете как раскрасить комикс вручную, так и использовать цифровые технологии после сканирования.

• Все больше и больше комиксов раскрашивается при помощи электронных программ.

• Помните, что читатель охватывает всю картинку целиком. Как как комикс, так и рамку. Старайтесь придерживаться единой цветовой гаммы, чтобы рамки не отвлекали взгляд.

• Используйте шкалы для выбора цвета, чтобы убедиться, что цвета выглядят гармонично.

• Противоположные друг другу цвета на шкале представляют высокий контраст. Их сочетание в комиксе должно быть сведено к минимуму.

• Сходные цвета находятся рядом друг с другом, и обычно их сочетание приятно для глаз.

• Троичные цвета расположены равномерно на шкале. Обычно один из них используется в качестве доминантного цвета, а два других вспомогательные.

 

Метод 4 из 4: Публикация комикса

1. Загрузите изображение на сайт и распространите ссылку. Лучше всего выбрать бесплатный хост, если вы хотите, чтобы вашу картинку увидели только друзья и родственники.

• Отправьте ссылку, кому захотите, сделайте запись в социальной сети вместе со ссылкой. Найдите специальный форум и поделитесь ссылкой с участниками.

2. Создайте профайл на DeviantArt. DeviantArt – это один из самых популярных сайтов, где люди выкладывают свои работы. Там вы найдете целые секции, посвященные мультфильмам и комиксам. После того как вы опубликуете комикс, поклонники могут оставить свои комментарии, предоставив вам шанс взаимодействовать с аудиторией.

• Вы также можете общаться с другими художниками на сайте, которые могут дать вам новые идеи или советы для вашего будущего творчества.

3. Создайте собственную интернет-страничку. Если у вас имеется достаточно материала, чтобы поделиться им с миром, создайте свою страничку. Конечно, это будет отнимать время и требует упорства и много работы над продвижением, чтобы получить ощутимые плоды.

• Ваш сайт должен быть хорошо оформлен. В противном случае читателям будет неинтересно, и вы потеряете свою аудиторию. Выделите время на изучение веб-дизайна и информации о стиле и оформлении сайтов с комиксами.

• Потратьтесь на профессиональный дизайн сайта. 

• Часто обновляйте содержание. Вся суть в том, чтобы заставить людей возвращаться. Установите для себя распорядок. Если читатели будут знать, когда появится обновление, они будут чаще возвращаться и без рекламы с вашей стороны.

• Общайтесь со своими читателями. Ведите блог, помимо простого выкладывания комиксов. Отвечайте на вопросы и комментарии читателей. Так, вы построите крепкую связь со своими поклонниками, которые обеспечат вам дополнительную рекламу.

4. Отправьте комикс в агентство печати. Если считаете, что ваша работа достойна печати в газете или журнале, поговорите с агентством. Однако не забывайте, что конкуренция очень высока.

5. Отправьте комикс в издательство. Если вы рассматриваете свою работу в качестве традиционной книжки-комикса или графического рассказа, обратитесь в издательство. Однако помните, что поначалу вам нужно создать себе имя, чтобы ваши работы были на виду и на слуху. В противном случае вас могут не воспринять серьезно.

6. Опубликуйте сами свой комикс. Эта тенденция становится все более популярной.

 

Советы

• Поищите вдохновение в любимых комиксах.

• Рисуйте то, что у вас лучше всего получается. Это лучше и проще, нежели стараться нарисовать то, что не пробовали раньше.

• Не расстраивайтесь, если ваш первый комикс не оправдал ваши ожидания. Все приходит с практикой!

• Составьте план перед началом работы. Сделайте несколько эскизов и набросков, прежде чем сразу перебегать к концовке.

• Проверьте орфографию! Если вы не уверены в написании, сверьтесь со словарем. Вы также можете использовать специальные программы для проверки написания.

• Поделитесь с кем-нибудь своей идеей. Порой второе мнение помогает выявить незаметные упущения, а дельные предположения и советы могут помочь сделать комикс лучше. Порой вы можете так увлечься, что не заметите очевидных вещей.

• Вы можете сделать свой комикс как усложненным, так и очень простым. В конце концов, это же вы создатель!

• Придерживайтесь своей аудитории. Если вы начинаете создавать для подростков, не заканчивайте детской концовкой. И наоборот.

 

Предупреждения

• Порой необходимо какое-то время, чтобы ваш комикс заметили. Не сдавайтесь слишком быстро!

• Будьте осторожны и не копируйте в наглую чью-то идею! Одно дело вдохновляться чьими-то работами, а другое дело присваивать их себе. Будьте изобретательны!